









Rinus Van de Velde, Mark Manders, Kati Heck, Carlotta Bailly-Borg, Shirley Villavicencio Pizango, Aline Bouvy, Anne-Mie Van Kerckhoven, Kasper Bosmans, Sanam Khatibi, Philip Aguirre y Otegui, Laure Prouvost, Laurie Charles, Ben Sledsens, Valérie Mannaerts, Sharon Van Overmeiren, Dirk Zoete, Charline Tyberghein
Kleur met 28 kunstenaars
2025
€25,00
Offset print op Munken Pure Rough 120 gr
29,7 x 42 cm, 56 pages
Op voorraad
over dit werk
Dit grootformaat kleurboek verzamelt lijntekeningen van 28 kunstenaars. Het is geprint op stevig ongestreken paper met een natuurlijk ruw oppervlak – net als goed tekenpapier. Het kleurboek heeft A3 formaat en alle pagina’s zijn geperforeerd aan de rug, zodat je er makkelijk tekeningen kan uitscheuren op thuis op te hangen. Kleur ze samen met je kinderen — of hou het voor jezelf.
Met tekeningen van Mark Manders, Kati Heck, Carlotta Bailly-Borg, Shirley Villavicencio Pizango, Kasper Bosmans, Sanam Khatibi, Eric Croes, Aline Bouvy, Rinus Van de Velde, Laure Prouvost, Daan Gielis, Laurie Charles, Joëlle Dubois, Bert Huyghe, Anastasia Bay, Bendt Eyckermans, Dirk Zoete, Ben Sledsens, Sharon Van Overmeiren, Valérie Mannaerts, Anne-Mie Van Kerckhoven, Daniel Dewar & Grégory Gicquel, Lisa Vlaemminck, Dennis Tyfus, Philip Aguirre y Otegui, Nikolaas Demoen, Gerard Herman, en Charline Tyberghein.
over Rinus Van de Velde
Iedereen kent de monumentale houtskooltekeningen van Rinus Van de Velde. Deze kunstenaar heeft echter veel meer te bieden dan alleen tekenen – hij maakt ook film, beeldhouwwerk, kleine tekeningen in kleurpotlood, werken in oliepastel, installaties en keramische asbakken. Als inleiding op zijn brede artistieke werk, werpen we een korte blik op de laatste jaren van zijn praktijk.
meer...over Mark Manders
Sinds 1986 heeft Mark Manders een doorlopend project ontwikkeld, bestaande uit sculpturen, installaties en architectonische plannen, dat hij omschrijft als een “Zelfportret als gebouw“. Zoals de titel al suggereert, lijkt zijn artistieke praktijk een poging om individuele identiteit, zoals persoonlijke emoties en ideeën, te vertalen naar sculpturale ruimtes door middel van objecten en tekst.
meer...over Kati Heck
Kati Heck kan worden beschouwd als een erfgename van het Duitse expressionisme. Je moet denken aan de bars, dansers en acteurs van Otto Dix en George Grosz, maar ook aan de oude meesters. Heck synthetiseert en versmelt stijlen. Ze is zowel een abstractionist als een realist. Sommige van haar schilderijen zijn minutieus weergegeven op haar gestikte doeken, met een unieke virtuositeit en acute aandacht voor detail, terwijl andere gestreept, uitgesmeerd en gebeeldhouwd lijken. Je vindt weerspiegelingen van Robert Rauschenberg in de manier waarop ze niet-traditionele materialen en alledaagse voorwerpen combineert in innovatieve combinaties. Ze daagt het medium schilderen uit op een geheel nieuw niveau, als een gebaar naar ongegeneerde zelfbevestiging en de radicale effecten daarvan. Zelf zegt de kunstenaar: “Ik kies er altijd voor om meer verf te gebruiken, het helpt me om weg te gaan van het realisme en naar totale vrijheid.”
meer...over Carlotta Bailly-Borg
Carlotta Bailly-Borg creëert een visueel universum dat zich beweegt tussen het alledaagse en het fantastische. Haar praktijk omvat schilderkunst, keramiek, fresco en tekeningen, en wordt bevolkt door hybride figuren waarvan de lichamen zich buigen, uitrekken en versmelten. Hun vormen suggereren verlangen, transformatie en de vloeibaarheid van identiteit. Ze voelen geworteld in het heden en verwijzen tegelijk naar de gestileerde beeldtaal van middeleeuwse manuscripten, mythologische scènes en vroege ornamentiek.
meer...over Shirley Villavicencio Pizango
Shirley Villavicencio Pizango schildert met snelle, spontane lijnen en heldere, warme kleuren. Haar werken lijken te balanceren op de grens tussen tekenen en schilderen. Er zijn twee terugkerende thema’s in het werk van Villavicencio Pizango: portretten en stillevens.
meer...over Aline Bouvy
Aline Bouvy’s multidisciplinaire praktijk is een manier om uiting te geven aan haar weigering om compromissen te sluiten en zich aan te passen aan systemen in onze samenleving die ons verlangen willen reguleren door het te conformeren aan de normen en waarden die diezelfde samenleving vormgeven. Bouvy bevraagt en hekelt hoe de beelden die we van onszelf en van de mensheid hebben door deze moraal worden bepaald.
meer...over Anne-Mie Van Kerckhoven
Sinds het begin van de jaren tachtig heeft Anne-Mie Van Kerckhoven een omvangrijk oeuvre van tekeningen, werken op papier en korte video’s geproduceerd. Al haar werk ademt een rechtlijnige feministische toon. Interieur, of huiselijke ruimtes, dienen vaak als decor voor haar tekeningen en collages, waaruit zich droomachtige futuristische ensceneringen ontvouwen tussen menselijke en machineachtige vormen. In de jaren negentig maakte haar handgemaakt papieren werk plaats voor computergrafiek.
meer...over Kasper Bosmans
Kasper Bosmans duikt diep in de rijke cultuurgeschiedenis van materialen, objecten, tradities en gebruiken. De referenties in zijn werk verraden een breed spectrum aan bronnen, van folkloristische verhalen en culturele gebruiken tot historisch onderzoek naar schildertechnieken of botanische kruisingen. Hij breidt zijn interesses voortdurend uit en onderwerpt ze aan zorgvuldig onderzoek.
meer...over Sanam Khatibi
Het werk van de Iraans-Belgische kunstenaar Sanam Khatibi onderzoekt machtsstructuren en primaire impulsen die zich bevinden op de scheidslijn tussen mens en dier. In haar schilderijen, borduurwerk, wandtapijten en keramische sculpturen stelt ze onze relatie tot overdaad, controleverlies, dominantie, onderwerping en de man-vrouwdynamiek in vraag.
meer...over Philip Aguirre y Otegui
Het werk van Philip Aguirre y Otegui is sterk geëngageerd en humanistisch. Aguirre’s sculpturen zijn meestal gemaakt van traditionele materialen zoals brons, terracotta, hout, klei en gips. Ze weerspiegelen consequent een diep gevoel van menselijke tragedie, waarbij Aguirre zich vaak laat inspireren door politieke gebeurtenissen en vooral door conflicten die verband houden met migratie en de mens als vluchteling.
meer...over Laure Prouvost
Laure Prouvost gaat in haar werk vaak de dialoog aan met taal door middel van installaties en film, waarbij ze een onverwachte en vaak humoristische afstand creëert tussen beeld, taal en de waargenomen betekenis. Haar juxtapositie van beelden en teksten lokt een verkenning van de verbeelding en het surreële uit die de kijker onderdompelt in een speelse bevraging van ervaring en betekenis.
meer...over Laurie Charles
Laurie Charles is een visuele en tekstuele verhalenverteller. Ze schrijft en schildert speculatieve verhalen op grote doeken. Haar artistieke praktijk is veelzijdig en altijd al collaboratief, responsief, sociaal geëngageerd en choreografisch bewust geweest. Ze laat een holistische benadering van haar werk zien, waarbij ze verschillende gebieden consolideert en samenvoegt, zodat ze zich kan bezighouden met een verscheidenheid aan ideeën, disciplines, publieken en technieken in haar producties.
meer...over Ben Sledsens
In zijn schilderijen transformeert Ben Sledsens het dagelijkse leven, literaire personages, dierenportretten en elementen uit de (kunst)geschiedenis tot zijn eigen privé-utopie. Zijn werken verbergen vaak subtiele verbanden met elkaar, en composities komen ook terug tussen schilderijen en tekeningen, wat de onderliggende dubbelzinnige betekenis van de werken alleen maar versterkt terwijl hij samen een grotere fictieve wereld creëert.
meer...over Valérie Mannaerts
Valérie Mannaerts breidt het idee van een collage uit naar schilderijen en ruimtelijke objecten. Ze presenteert niet alleen verschillende beelden samen, maar combineert ook ideeën en objecten – met behulp van verschillende materialen, zoals brons, keramiek, verf, papier-maché en textiel.
meer...over Sharon Van Overmeiren
Het werk van Sharon Van Overmeiren reflecteert op de beelden waarmee we ons omringen. Ze denkt na over hoe een specifiek beeld of een volledige beeldtaal tot stand komt, hoe de vormen dragers worden van betekenis en hoe deze betekenis verandert – door de tijd of door verschillende culturen heen.
meer...over Dirk Zoete
De artistieke praktijk van Dirk Zoete is circulair. Hij maakt maquettes, foto’s, tekeningen, sculpturen en installaties, die allemaal uit elkaar voortkomen en elkaar beïnvloeden. Een maquette wordt soms een tekening, die kan uitmonden in een grote sculptuur, die op haar beurt kan fungeren als element in een grotere installatie of als rekwisiet in een nieuwe fotoreeks.
meer...over Charline Tyberghein
De schilderijen van Charline Tyberghein bestaan uit abstracte geometrische patronen, optische illusies en kleine symbolen. Haar werk is een balans tussen komedie en tragedie. De mooie kleuren, speelse vormen en optische illusies geven een vrolijke indruk. Deze vinden echter een tegenwicht in de soms donkere ondertonen van de symbolen die ze schildert, zoals een strop of een treurende kaars.
meer...
























































