Ann Veronica Janssens, Pieter Vermeersch, Lili Dujourie
Klara Pompidou x artlead Editie Set
2021
Editie van 50 exemplaren, gesigneerd en genummerd door de kunstenaars op certificaat
Uitverkocht
over dit werk
Pompidou is een radioprogramma op de nationale Belgische radio Klara. Het werd voor het eerst uitgezonden in 2013 en deelt de doelstelling van artlead om kunst dichter bij de mensen te brengen. Sinds 2020 werken Klara en artlead samen om dit streven een stap verder te brengen. Samen met artlead presenteert Pompidou kunst aan haar luisteraars in de vorm van betaalbare kunstwerken in beperkte oplage, gemaakt door enkele van de meest toonaangevende kunstenaars van België.
Elk jaar publiceren Klara Pompidou en artlead samen drie edities die als set worden aangeboden, elk op 50 gesigneerde en genummerde exemplaren. Deze tweede editie brengt kunstwerken in beperkte oplage van Ann Veronica Janssens, Pieter Vermeersch en Lili Dujourie samen.
Deze set bevat de volgende werken:
Pieter Vermeersch
Untitled, 2021
Zeefdruk op Lamdaprint, gemonteerd op Interstar Betonplex
40x 60 cm.
Pieter Vermeersch is schilder, maar zijn artistieke praktijk brengt hem voorbij de traditionele grenzen van het canvas. Hij verkent de parameters van het schilderen en werkt op verschillende oppervlakken, zoals doek, marmer, foto’s en bestaande architectuur. Tijd, ruimte en kleur zijn de drie bouwstenen van Vermeersch’ oeuvre. Deze begrippen liggen ook aan de basis van deze editie: een fotografische close-up van een marmeren plaat wordt grotendeels bedekt door een zeefdruk. In de ogen van de kunstenaar heeft marmer een kosmische dimensie; de steen is het resultaat van gekristalliseerde tijd, miljoenen jaren oud en gevormd door toevallige gebeurtenissen die we nooit zullen kennen. Deze enorme en onvatbare tijdsdimensie fascineert Vermeersch. Door een bijna onzichtbaar detail van een marmeren plaat te reproduceren en erop te zeefdrukken, activeert hij de tijdsdimensie die het materiaal in zich draagt. Hij voegt letterlijk een nieuwe laag toe: die van het heden.
Lili Dujourie
L’ecume, 1976 / 2021
Inkjetprint op Hahnemülhe Fine Art Pearl Paper, in een kunstenaarslijst
21,7 x 40,7 cm (lijstmaat)
Lili Dujourie’s foto L’Ecume toont een donkere, deinende zee en een grote golf die op het strand slaat. De originele foto waarop deze editie is gebaseerd dateert uit 1976 en is gekoppeld aan een beroemde serie die Dujourie eind jaren zeventig maakte van de Noordzee. Vanuit haar appartement op de zeedijk in Oostende fotografeerde ze het komen en gaan van de golven, de eindeloze onmetelijkheid en grilligheid van de zee. L’Ecume wordt gepresenteerd in een kunstenaarslijst.
Ann Veronica Janssens
Untitled, for Klara, 2021
Gelamineerd glaspaneel
45 x 45 x 1 cm
Ann Veronica Janssens ontwikkelt een experimenteel oeuvre – zowel visueel als zintuiglijk – bedoeld om onze perceptie van ruimte te destabiliseren. Licht is niet instrumenteel in haar praktijk, maar is een feitelijk onderwerp. Via in situ installaties en het gebruik van eenvoudige of ontastbare materialen, zoals licht, geluid of kunstmatige mist, en transparante elementen zoals glas en reflecterende elementen zoals spiegels, confronteert ze de toeschouwer met een vluchtige ervaring die de drempel van een helder en gecontroleerd zicht overschrijdt. Deze editie in gelaagd glas raakt de kern van Janssens’ praktijk en is een klein prototype van een nieuwe serie waaraan ze werkt.
over Ann Veronica Janssens
Sinds het midden van de jaren 1980 ontwikkelt Ann Veronica Janssens een experimenteel oeuvre – zowel visueel als zintuiglijk – met de bedoeling onze perceptie van ruimte te destabiliseren en van licht niet langer een instrument, maar een feitelijk onderwerp te maken. Door installaties in situ en het gebruik van eenvoudige of ontastbare materialen, zoals licht, geluid of kunstmatige mist, en transparante elementen zoals glas en reflecterende elementen zoals spiegels, wordt de toeschouwer geconfronteerd met de perceptie van het ongrijpbare en een vluchtige ervaring die de drempel van een helder en gecontroleerd zicht overschrijdt.
Janssens’ werken zijn niet gebonden aan enige vorm van monumentaliteit; integendeel, de middelen en vormen zijn minimaal, ten dienste van een poëtisch oeuvre, spelend op de grens tussen het zichtbare en het onzichtbare.
meer...over Pieter Vermeersch
Pieter Vermeersch is schilder, maar zijn artistieke praktijk brengt hem voorbij de traditionele grenzen van het doek. Hij bevraagt en verkent de parameters van de schilderkunst en werkt op verschillende oppervlakken, zoals doek, marmer, foto’s en bestaande architectuur. Tijd, ruimte en kleur zijn de drie bouwstenen van Vermeersch’ oeuvre. Deze concepten liggen aan de basis van zijn graduele muurschilderingen en architecturale interventies.
De architecturale context van de tentoonstellingsruimte bepaalt Vermeersch’ selectie van werken en scenografie voor elk nieuw project. Toen hij besloot zich buiten de grenzen van het canvas te wagen, stuitte hij al snel op een nieuwe grens, namelijk die van de architectuur. Deze architecturale context werd als een canvas voor hem en is het oppervlak waarop hij zijn muurschilderingen maakt. Deze muurschilderingen bestaan uit geleidelijke overgangen van kleur. Niets verraadt het arbeidsintensieve en rationele proces dat nodig was om ze te maken. Muren van baksteen of cellenbeton vormen de ruggengraat van de tentoonstelling. Het rudimentaire karakter van deze muren contrasteert met de bijna perfecte uitvoering van de muurschilderingen en andere werken in de tentoonstelling.
(met dank aan Museum M)
meer...
over Lili Dujourie
Aan het einde van de jaren 1960 manifesteerde Lili Dujourie zich als kunstenares met haar eerste sculpturen in een tijd waarin vrouwen nog een zeldzaamheid waren in een mannenwereld. In de jaren 1970 verschoof Dujourie’s praktijk naar fotografie en video, waarin haar naakte lichaam verschillende sensuele poses uitvoert. Op deze manier stelde ze ook gender- en identiteitsgerelateerde kwesties aan de orde, die in die tijd veel voorkwamen.
Sinds de jaren 1980 heeft ze ook verschillende sculpturale installaties gecreëerd, vaak gemaakt van draperie, satijn, gladgestreken gipsplooien, spiegels, bladgouden frames, gescheurde fotofragmenten, enz. Dujourie creëert deze sculpturale vormen voor het verstrijken van de tijd, waarbij de aanwezigheid verdwijnt in afwezigheid en waarbij het contrast van verbergen en tonen voortkomt uit haar zoektocht naar evenwicht.
meer...
