Richard Wathen
°1971, Londen (UK) - woont en werkt in Suffolk (UK)
Richard Wathens praktijk is geworteld in de kunsthistorische traditie van de portretschilderkunst. Zijn geschilderde personages zijn fictief – hij vindt in zekere zin figuren uit, zelfs typologieën. In eerdere werken van Wathen worden personages afgebeeld in een historische setting, elk met zijn eigen attributen. Sinds enkele jaren is echter alle contextualisering verdwenen. De personages verschijnen voor een monochrome achtergrond en dragen alleen ‘stomme’ accessoires zoals een bloem of een glas.
Wathens portretten blinken uit in dubbelzinnigheid. Het geslacht of de leeftijd van zijn personages is onduidelijk, maar ze lijken allemaal sterk in zichzelf gekeerd. Ze zijn verzonken in een fragiele staat van contemplatie of staren droevig voor zich uit. In verschillende werken herkennen we dezelfde fictieve personages. Wathen zegt zelf: “Ik was geïnteresseerd in het afbeelden van iemand op meer dan één punt in zijn leven. Alsof je het idee van de kubisten van meerdere gezichtspunten toepast op de tijd.”
Richard Wathen had solotentoonstellingen in Mostyn, Wales; Max Wigram Gallery, Londen; L&M Arts, New York; Salon 94, New York. Zijn werk maakte deel uit van groepstentoonstellingen bij Hauser and Wirth, Londen; Blum and Poe, Los Angeles; Galerie Martin Janda, Wenen; Hudson Valley Center for Contemporary Art, New York; Maison Particulière, Brussel; Kunsthalle, Krems; Museum of Contemporary Art, Los Angeles; La Maison Rouge, Parijs; en CAPC Musée d’Art Contemporain de Bordeaux. Openbare collecties zijn onder andere het Museum of Contemporary Art, Los Angeles en The Olbricht Collection, Berlijn.