Michel François
Savon Femelle
1991
Offset druk op 115gr Blueback papier
59,4 x 84,1 cm
Editie van 15 exemplaren, gesigneerd & genummerd door de kunstenaar
Uitverkocht
over dit werk
In zijn fotografie legt Michel François vluchtige momenten, vaak gericht op het vergankelijke of wat over het hoofd wordt gezien, en moedigt hij kijkers aan om het alledaagse in een nieuw licht te zien. Door de nadruk te leggen op het voorbijgaande en het ephemere, versterken zijn foto’s het idee dat alles—of het nu een object, een moment of een kunstwerk is—zich in een constante staat van verandering bevindt. Savon Femelle is een foto uit 1991 van een hand die voorzichtig de binnenkant van een van zijn eigen sculpturen aanraakt. De zeepsculptuur maakt deel uit van een paar, een mannelijke en vrouwelijke vorm, en weerspiegelt François’ voortdurende verkenning van dualiteiten—hard en zacht, aanwezigheid en afwezigheid, permanentie en vergankelijkheid.
Alle PLAKT-edities kunnen getoond worden in Act 24.3 van Valérian Goalec. Dit werk functioneert als een op zichzelf staande wandsculptuur, maar ook als drager voor de print-edities in deze reeks. Act 24.3 wordt geleverd met vier sterke magneten om de prints makkelijk te bevestigen en eenvoudig te wisselen.
over Michel François
Michel François is een conceptueel kunstenaar en maakt sculpturen, video’s, foto’s, drukwerk, schilderijen en installaties. Hij claimt geen kenmerkende stijl, maar creëert een web van verschuivende verbanden tussen zijn werken en in elke verschillende tentoonstelling. De titels van zijn solotentoonstellingen wijzen vaak op zijn interesse in de hedendaagse realiteit, kantoren, huiselijke omgevingen, surveillance, psychologie en de politiestaat. Om er maar een paar te noemen: State of Being, Urban Placarding, Expanded Bureau, Déjà vu, Theatre of Operations en Pieces of Evidence.
De betekenissen in zijn werken stapelen zich in de loop van de tijd op en variëren afhankelijk van hun plaats in de ruimte, of de context. Op een manier die vergelijkbaar is met die van de Arte Povera kunstenaars, gebruikt François een grote economie van middelen om schijnbaar ongecompliceerde objecten en materialen, of sporen van gebeurtenissen uit het verleden, te transformeren tot diep resonerende betekenisdragers. Zijn werk kan worden gezien als een verkenning van oorzaak en gevolg, en de manieren waarop eenvoudige gebaren de status van een object kunnen veranderen of belangrijke gevolgen kunnen hebben. Een aantal recente sculpturale werken, zonder meteen hun oorsprong of de manier waarop ze zijn gemaakt te onthullen, nodigen de kijker uit om na te denken over de mate waarin de hand van de kunstenaar, of het toeval, een rol heeft gespeeld in hun vorming.
(Met dank aan Xavier Hufkens)
meer...
