Laura Owens

Untitled

2022

960,00

Offsetdruk op Profisilk papier, 170 g/m²

61 x 46 cm

Editie van 100 exemplaren, gesigneerd en genummerd door de kunstenaar

 

Op voorraad

Deze editie werd geproduceerd door Texte Zur Kunst

Op te halen in / wordt verstuurd vanuit Berlijn (DE)

over dit werk

Laura Owens staat bekend om haar experimentele, vaak grootschalige werken die voortdurend de grenzen opzoeken van wat schilderen is of kan zijn. Voor deze editie fotografeerde Owens een verzameling ephemera die terugkeerde naar haar studio na de de-installatie van twee ambitieuze locatiegebonden projecten. De gezeefdrukte patronen zijn overblijfselen van het monumentale schilderij op behangpapier dat Owens vorig jaar tentoonstelde in Fondation Vincent Van Gogh Arles. De selecties in deze editie omvatten patronen die Owens maakte door tekeningen uit twee vroeg 20e-eeuwse designportfolio’s, die ze kocht van een handelaar in zeldzame boeken, digitaal te manipuleren, samen met scans van googly-eyed “puffy” stickers die in de jaren 1980 werden gefabriceerd. Deze stickers – die elk gevoel verstoren dat Owens’ behang op de een of andere manier een historische reconstructie is – verschenen eerder in een schilderij zonder titel uit 2016. De assemblage bevat ook een verouderde handleiding over het gebruik van sociale media voor zakelijke doeleinden. De keramische bloemen werden met de hand gemaakt in de studio van Owens in Los Angeles en werden getoond naast haar grootschalige schilderij uit 2019 voor het plafond van Sant’Andrea de Scaphis, een ontheiligde kerk in Rome. Net als het project in Arles verwerkte deze locatiegebonden installatie beelden uit verschillende historische periodes, waaronder symbolen uit Giotto’s Scrovegni-kapel en, in een subversie van de patriarchale ideologie van het katholicisme, heidense afbeeldingen van vrouwelijke godinnen. Deze keramische bloemen stellen lelies voor, een traditioneel katholiek symbool voor de Maagdelijke Moeder.

over Laura Owens

Het werk van Laura Owens, waarin verschillende kunsthistorische technieken en stijlfiguren met elkaar worden vermengd, stelt verwachte compositie- en representatiewijzen ter discussie. Haar schilderijen bestaan meestal uit verschillende complexe lagen in een pastiche die meer betekent dan je op het eerste gezicht zou denken.

Puttend uit onder andere de Chinese en Japanse landschapsschilderkunst, ambachtelijk borduurwerk en modernistische meesters, toont het vroege werk van Owens vaak fantastische dieren in sterk geïllustreerde omgevingen. Deze doeken, vaak een mix van abstractie, figuratie en decoratie, doen denken aan het werk van Henri Rousseau en zitten boordevol mogelijkheden in hun droomachtige experimenten. Owens mediteert over de ambiguïteit van representatie en beeldt de galerieruimte zelf vaak af in een bijna unheimliche staat. Dit onderzoek naar hoe haar kunst uiteindelijk wordt bekeken en geconsumeerd blijft een belangrijk uitgangspunt in haar werk.

Sinds het eind van de jaren 2000 heeft Owens de figuratieve elementen grotendeels achter zich gelaten ten gunste van een gedurfd, levendig, abstract gebarenteken, vaak gelaagd op krantenknipsels, posters of rasters. Deze gelaagde composities zijn opgebouwd met Photoshop en vervolgens met de hand geschilderd om een digitale esthetiek na te bootsen. Ze creëren een raadselachtig, ingewikkeld trompe l’oeil, waarin verschillende technieken niet meer van elkaar te onderscheiden zijn. De creatieve heruitvinding van de traditionele penseelstreek in een digitaal tijdperk is een kenmerk van het werk van Owens, dat getuigt van de blijvende kracht van het geschilderde oppervlak.

(met dank aan Guggenheim, New York) .

Laura Owens had solotentoonstellingen in o.a. CCA Wattis, San Francisco; Secession, Wenen; Kunstmuseum, Bonn; Bonnefantenmuseum, Maastricht; Kunsthalle, Zürich; en Camden Arts Centre, Londen; MoCA, Los Angeles; en Aspen Art Museum, Aspen. Groepstentoonstellingen zijn onder andere Le Consortium, Dijon; Museum Brandhorst, München; Tate Modern, Londen; MoMA, New York; Hammer Museum, Los Angeles; Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle; Rubell Collection, Miami; Francois Pinault Collection, Venetië; MCA, Chicago; en MoCA, Los Angeles.

Laura Owens wordt vertegenwoordigd door de volgende galeries;
klik door om meer van haar werk te ontdekken.

Sadie Coles, Londen

Capitain Petzel, Berlijn

Gavin Brown’s onderneming, New York / Rome

Je kunt ook meer werk van Laura Owens ontdekken op haar eigen website.

meer...

Andere kunstwerken door Laura Owens

Laura Owens - Untitled - 2014

Laura Owens

Untitled

Blijf op de hoogte